鄭少微的這首“鷓鴣天”是一首詠梅花的詞。屬于詠物詩詞一類。詠物詩詞如果只限于描摹物的本身,則與謎語相似,無多可取。詠物貴有寄寓,有寄寓則有意境,格調(diào)自高。這首詞詠梅而不止于梅,是通過對梅花形象的描寫,對梅花品格的贊頌來贊揚象梅花一樣高潔的佳人和高士。
上片寫梅花的豐色和韻致。“誰折南枝傍小叢”。一開始就從梅花所處的具體環(huán)境著筆。南枝向陽,梅開最盛。“折南枝”當(dāng)然是折開得最盛的梅花了。這為次句“豐色”二字提供了依據(jù)。次句“佳人豐色與梅同”,此句以物擬人,由物及人。豐色,既是梅花的豐色,也是佳人的豐色。只有梅花才能和佳人比美,使人產(chǎn)生藝術(shù)聯(lián)想。第三句仍從梅花本身特點著筆向意境的縱深處掘進(jìn)、拓展?!坝谢o葉真瀟灑,不向胭脂借淡紅。”俗話說:“紅花雖好,還須綠葉扶持?!薄叭f綠叢中一點紅?!庇芯G葉的襯托才能顯出紅的美麗來。而梅花不同,梅花盛開時,綠葉尚未長出。她不依仗綠葉的扶持,憑她獨有的清香豐色,超然獨立于百花之上,被稱為“花魁”。“瀟灑”本是用于寫人的,這里用來寫花,亦花亦人,花與人在藝術(shù)形象上已統(tǒng)一起來了。作者既是贊揚花的品格高尚,也是贊揚象梅花一樣的佳人和高士品格高尚。
第三句是從花與葉的襯托關(guān)系上來寫的,第四句則是從色澤上的襯托關(guān)系來寫的。一般人賞花多喜愛花的姹紫嫣紅,而梅花卻“不向胭脂借淡紅?!辈唤杵G麗的色彩誘人,只憑她潔白的本色,無瑕的本質(zhì)取勝。正如同“卻嫌脂粉污顏色”( 張祜《集靈臺》)的絕色佳人一樣,萬紫千紅和她潔白無瑕的本色相比,統(tǒng)統(tǒng)失去了迷人的光彩和誘人的魅力。將審美情境更提高了一層,進(jìn)一步突出了梅花高潔的品質(zhì)。讀者不難從這一藝術(shù)形象中深味出其中所包含的豐富的意蘊。言在頌花,意在頌人。
下片側(cè)重寫梅花的骨氣和品格。百花都在春風(fēng)吹拂下開放,唯獨梅花這位“豐色”佳人卻不肯“嫁春風(fēng)”。她不想跟百花一樣“春風(fēng)得意”,不向春風(fēng)獻(xiàn)媚邀寵,卻偏偏愿意和“雪月伴玲瓏”。梅花本為“歲寒三友”之一,臘月嚴(yán)冬,她卻于雪中開放。只有和她同樣潔白無瑕的雪和月才配作她的伴侶。在這里雖提出了雪和月,但梅仍是主體,雪和月是陪襯。春風(fēng)、胭脂,是用相對的事物和顏色來和梅花作反襯;雪和月,是用同類事物和顏色來和梅花作陪襯。在寒夜月光和嚴(yán)冬雪光的交相輝映中,梅花臨風(fēng)挺立,迎寒傲雪,愈顯精神。這一藝術(shù)形象的塑造,使審美情境進(jìn)一步向縱深拓展,強化了讀者的審美情趣,啟示讀者自然聯(lián)想到作者生平不肯隨俗同流,不趨炎附勢,不慕富貴,一身清白的高潔本質(zhì)。這正是他仕途不得意的原因。
結(jié)尾兩句“池塘疏影傷幽獨,何似橫斜酒盞中”?;昧?林逋的詠梅名句“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”而另具新意,更進(jìn)一步由寫梅花之形到寫梅花之神,使藝術(shù)境界達(dá)到本詞所描寫的最高度。在讀者面前展開的是一個令人神往的情境:澄凈的池水中倒映著疏疏朗朗的梅花清影;酒盞中幾枝梅影橫斜,情調(diào)自然、寧靜、恬淡。這正是佳人、高士所追求的情境。也是作者以梅花自喻的心態(tài)的表白:“寧靜以致遠(yuǎn),淡泊以明志?!弊髡呱?dāng)北宋末年,朝政昏暗,君主荒淫,外患頻仍,正直的士大夫無力匡扶,惟有退而潔身自好,“不汲汲于富貴,不戚戚于貧賤”,自甘淡泊。然而“舉世皆濁我獨清”的人實在太少,作者不免自傷幽獨,惟有飲酒賞梅,自娛自慰而已。于寧靜淡泊中流露出一絲 無可奈何的抑郁感。
這首詞詠梅而不限于從梅花外表加以刻畫,而是努力塑造梅花的藝術(shù)形象,寄寓著深層的意蘊。通過對梅花藝術(shù)形象的審美,啟示讀者領(lǐng)悟其中豐富的內(nèi)涵,既是詠梅,也是詠象梅一樣高潔的佳人、高士。既可理解為作者的自喻,又不拘限于作者的自喻。梅花成為了詞人所傾慕的理想人物的化身。
(王儼思)